El vocabulario de la fotografía, para quien no lo tiene

Nadie debería tener que aprender jerga para pedir una foto. Pero las decisiones existen aunque no se nombren, y si no las tomas tú las toma el modelo por su cuenta. De ahí salen esas imágenes que están bien y no dicen nada: alguien eligió por defecto. Van las cinco familias de decisiones, explicadas por lo que consiguen y no por cómo se llaman en un plató.

Cuánto se ve: el encuadre

Es la primera decisión y la que más manda. Regla que funciona casi siempre: el encuadre no lo decide la persona, lo decide lo que se enseña.

• Solo la cara

  Para un perfil, o cuando lo que se vende son unos pendientes.

• Cabeza y hombros

  El retrato de toda la vida. Es lo que pide LinkedIn y lo que espera una ficha de equipo.

• De cintura para arriba

  Entran la ropa y las manos. Para collares, blusas, bolsos y relojes de pulsera.

• Hasta las rodillas

  Casi todo el cuerpo sin perder la cara. Para vestidos y conjuntos.

• Cuerpo entero

  Para calzado, vestidos largos y para que se vea la pose completa.

• Solo el producto

  La pieza llenando el cuadro, con la cara fuera o desenfocada. Para anillos y relojes.

Cómo se coloca: la pose

De frente es lo más neutro y lo más seguro, y también lo más soso: sirve para una ficha corporativa y no para una campaña. De tres cuartos, ligeramente girada, es la que usa la moda, porque el giro da volumen a la cara y estiliza el hombro. De perfil sólo tiene sentido cuando se enseña algo que vive en el perfil: un pendiente, un peinado, la línea del cuello. En movimiento da naturalidad y mueve la tela, que es lo que hace que una prenda parezca prenda y no funda. Sentada acerca y relaja, y funciona muy bien para entrevistas.

Desde dónde se mira: la cámara

Es la decisión que casi nadie identifica y que a todo el mundo le cambia la sensación. A la altura de los ojos es lo natural, como una conversación, y no llama la atención. Desde abajo agranda y da presencia, que es por lo que aparece en las fotos de directivos y en la publicidad de coches. Desde arriba suaviza y afina la mandíbula, que es la razón real de que el selfie se haga en alto y no una casualidad. Desde el techo, para bodegones y mesas.

Aquí hay una advertencia que conviene decir en voz alta: los ángulos extremos pelean contra el parecido. Cuanto más se aleja la cámara de la altura de los ojos, menos se reconoce la cara, porque las fotos que subiste como referencia están casi todas hechas a esa altura. Si lo que importa es que se te reconozca, quédate en los ojos y busca el efecto en la luz.

Qué luz tiene

La luz es lo que hace que una foto parezca cara o barata, mucho más que la cámara. La de estudio es limpia y sin sombras duras, la de los catálogos: no emociona y no falla. La de ventana, natural y por un lado, es la que más perdona, porque cae suave y modela sin marcar. La de atardecer es cálida y con contraluz, y vende estilo de vida más que producto. El sol fuerte deja sombras recortadas y color saturado: para el metal de una pulsera es un regalo, para una cara casi nunca. La de noche, con luces de interior, sirve para gala y para cena. El fondo oscuro, con casi todo en sombra y la cara iluminada, es elegante y dramático, y también el que peor tolera un fondo lleno de cosas.

Qué aspecto tiene: el acabado

Natural es una buena foto sin retocar, la opción segura. De revista está estilizada y con la paleta controlada, para portada y campaña. De catálogo es fondo liso y producto nítido, para la ficha de una tienda. De carrete trae grano y color de película. En blanco y negro se pierde el color, lo cual es atemporal y además esconde una ropa que distrae.

El acabado de móvil merece un párrafo aparte, porque parece un capricho y no lo es. En una historia de Instagram, una foto editorial perfecta se lee como anuncio y se pasa de largo; una que parece hecha con el teléfono, con el encuadre un poco torcido, se mira. Elegir el acabado peor a propósito es una decisión de comunicación, no un descuido.

El orden importa, y no es el que parece

Las cinco decisiones se le mandan al modelo en un orden fijo: encuadre, pose, cámara, luz y acabado. Es el orden en que las tomaría un fotógrafo, y también el que hace falta técnicamente, porque estos modelos dan más peso a lo que leen primero. Poner el acabado delante hace que el blanco y negro se coma al encuadre: sale una foto en blanco y negro, sí, con el plano que le apetezca.

Tres combinaciones que funcionan

• Perfil profesional

  Cabeza y hombros, de tres cuartos, a la altura de los ojos, luz de ventana, acabado natural.

• Ficha de tienda

  De cintura para arriba, de tres cuartos, altura de los ojos, luz de estudio, acabado de catálogo. Es la que se aplica sola cuando la petición llega desde una tienda conectada.

• Redes sociales

  De cintura para arriba, en movimiento, altura de los ojos, luz de atardecer, acabado de móvil.